中国花鸟画艺术欣赏

写生蛱蝶图 赵昌 卷纸本 设色 纵27.7厘米 横91厘米 北京故宫博物院藏赵昌，生卒年不详，字昌之。广汉(今属四川省)人。擅画花果，多作折枝花，兼工草虫。重视写生，自号“写生赵昌”。真宗大中祥符(1008—1016)间，声誉最隆。这是一幅描写秋天野外风物的写生画。在构图布局上，画家有意在画面上方留下很大的空白，景物多集中在画面的下部。将野菊、霜叶、荆棘和偃伏的芦苇等，布置得错落有致。在晴空中有三只美丽的彩蝶正在翩翩飞舞，一只蚱蜢正在向上观望。整幅画把秋日原野的高旷清新、风物宜人的景色，描绘得十分动人。作品用笔遒劲，逼真传神，设色清丽典雅，清劲秀逸。花卉用笔筒率，变化自然。双钩、晕染绘近处花卉的阴阳向背。蚱蜢和蝴蝶，用笔十分精确，微染出不同质感。画面有一种纯净、平和、秀雅的意境和格调。

杏花图 赵昌 团扇 绢本设色 纵25.2厘米 横27.3厘米 中国台北故宫博物馆藏此图绘一枝杏花，繁花盛开。画家用极写实的手法，将杏花粉白含俏、堆霜集雪之姿，刻画得栩栩如生，勾线精细，以粉白染瓣，富有层次。杏花尽显晶莹剔透、冰姿雪清之雅韵。

折枝桃图 赵昌 闭扇 绢本 纵27.5厘米 (日)私人藏此图中画折枝桃，枝叶多姿，桃形圆满，布局得当。勾线柔细，稍有浓淡变化，设色明丽，晕染匀整。

落花游鱼图 刘宋 长卷绢本设色 纵26.4厘米 横252.2厘米 (美)圣路易斯美术馆藏刘窠，生卒年不详，北宋画家。字道源，一字弘道，少时流寓都下，遂为汴(今河南开封)人。官至朝奉郎。擅画鱼，深得戏广浮深、相忘江湖之意。传世作品有《落花游鱼图》《春溪鱼藻图》《群鱼戏荇图》。此图开始先画盛开的杏花，伸向水面，向后展开，落花引来群鱼争食，或聚或散，或潜游，或上浮，或回泳，翻藻戏蒲，以示水中的畅泳自然之态。其画法全用渲染，间或用没骨法，不见钩勒，活泼生动。这种表现方法和诗情画意，独创一格，多为后人所仿效。

海棠图 林椿 团扇 绢本 设色 纵23.4厘米 横24厘米 中国台北故宫博物院藏林椿的花鸟师法赵昌，刻画精细，色彩淡雅。此图海棠勾画、晕染，工整细致，栩栩如生，以铅白、胭脂设色，清丽端雅。

出水芙蓉图 吴炳 团扇 绢本 设色 纵23.8厘米 横25.1厘米 北京故宫博物院藏吴炳生卒年不详，南宋画家。毗陵武阳(今江苏常州)人。工画花鸟，写生折枝，妙夺造化，彩绘精致富丽。绍熙初，光宗赵悼皇后李氏，赏识其画，授画院待诏。画风谨守院体，作品较多。画迹有《春池睡鸭》《山茶鹁鸽》《鸳鸯瑞莲》《宝珠玉蝶》《折枝绛桃》等二十六件，着录于《绘事备考》。传世作品有《出水芙蓉图》。 此图绘出水荷花一朵，淡红色晕染，花下衬以绿叶，叶下荷梗三枝。作者用俯视特写的手法，描绘出荷花的雍容外貌和出淤泥而不染的特质。全图笔法精工，设色艳丽，不见墨笔勾痕，是南宋院体画中的精品。

藻鱼图 赖庵 江轴绢本水墨 纵89.6厘米 横48.3厘米 (美)波士顿艺术博物馆藏赖庵，僧。生平事迹不详。擅画鱼藻。元代画家常常赋予鱼以类似人的个性。此图中，鱼几乎占据了画面的全部空间，它似乎刚刚突然掉转身来面对观者，嘴巴大张，目光犀利。作者用细线精心描绘了片片鱼鳞，通过晕染来显示质感和立体感。以淡墨写水草，并通过鱼尾的摆动和水草的摇晃增加了画面的动感。

跃鱼图 佚名 绢本水墨 淡设色粉 纵202厘米 横119.3厘米 (美)波士顿艺术博物馆藏图中鲤鱼自水面奋力跃出，体大肥满，在空中打了一转，眼睛向下望着刚跳起的小鲤鱼，两相呼应。水面波涛汹涌，卷起层层浪花，更衬托出鱼跃的动势。画用线轻且淡，设色匀整，略施金粉，明暗变化微妙。而画水线条粗放，动感强烈，与元代道教绘画中画水方法极为接近。题材也许与鲤鱼跳龙门的传说有关。

双兔图 佚名 团扇 绢本 设色 纵20.6厘米 横20.8厘米 北京故宫博物院藏此图为淡设色纨扇画。图绘陂陀上小草如茵，苇叶婀娜多姿，富自然之趣。一黑一白两只小兔，姿态生动，一只竖起身子，啃食倒挂的苇叶，一只卧地休息。双兔刻画细腻，绒毛用细笔绘出，质感毕现。设色淡雅，构图虚实相生，动静结合，为小品画佳作。

葵石蛱蝶图 戴进 立轴 纸本设色 纵115厘米 横39.6厘米 北京故宫博物院藏图中用工笔设色，绘朱、白二色蜀葵一枝，蓝、紫色飞蝶两只。以上细圆润的线条钩勒轮廓，用淡墨晕染，再罩上明净的色彩，属于钩勒与没骨相结合的手法。精细略似宋人，工拙又近钱选，为戴进兼取宋、元之长而形成的一种花卉画风。



瓜鼠图 朱瞻基 册页 纸本 淡设色 纵28.2厘米 横38.5厘米 北京故宫博物院藏朱瞻基(1399～1435)，朱元璋曾孙，建元宣德，在位十年(1425～1435)，朝号宣宗。自号长春真人。尤工绘事，山水、人物、走兽、花鸟、草虫无不臻妙。此册页画绘小鼠踞石上，回首仰望苦瓜，瓜藤攀援竹枝，长草出于石缝。小鼠茸毛用干笔涂擦，富有质感；顾盼之情，亦很生动。瓜叶、草丛用水墨写意法，藤枝挥洒如草书。石的钩勒、点皴极似赵孟烦。笔墨多取自元人水墨花卉、竹石画法，具较多生拙的文人画意趣。此处另附其两张《荔鼠图》册页，尺寸不详，是否都出自朱瞻基之手，尚有疑问。画中用笔皆工整细致，有毫微毕现之感。可见画家另一种写实精微的画风。

蚕桑图 孙艾 立轴纸本设色 纵65.7厘米 横29.4厘米 北京故宫博物院藏此图画桑树干一枝，桑叶上有几条蚕正在取食桑叶。桑叶用没骨法，以花青画叶面，花青略加赭石画叶背。枝干先钩勒后填赭石。风格清疏淡雅。无款印。下有沈周题诗，诗情画意，相得益彰。

牡丹图 沈周 立轴 纸本 水墨 设色 纵150.4厘米 横47厘米 南京博物院藏图中写生画一枝牡丹，绽蕊怒放。墨法纯熟，以极淡墨写花枝，墨色中加入汁绿写叶，淡墨写花，形象生动。上方有作者长篇题词。

东篱赏菊图 唐寅 立轴 纸本 设色 纵134厘米 横62.6厘米 上海博物馆藏此图写赏菊之悠然。图中远山近石峻峭，一劲松高大虬曲，溪水泛波，仆童忙碌，两高士坐于石上赏菊言谈，乐在其中。此图山石勾皴，劲健峭利，坚凝厚实，全幅图挺劲而又秀雅。

立石丛卉图 唐寅 立轴纸本水墨 纵52.6厘米 横28.6厘米 中国台北故宫博物院藏此画写立石之下，几丛草花盛开。整幅作品只用水墨以没骨法大笔写出。立石通过皴笔的染擦，并以留白的方式写出阴阳向背，突出山石的质感；草花的浓淡墨色运用恰到好处。构图简明，高低呼应，使画面呈现一种空灵润泽的感觉。





水墨花卉图 徐渭 手卷 纸本 墨笔 纵32.5厘米 横624厘米 云南省博物馆藏徐渭(1521～1593)，明代着名文学家、书画家。初字文清，改字文长，号青藤道人、天池山人，浙江绍兴人。曾作浙闽军务总督胡宗宪幕僚，后胡入狱，惧祸而发狂。中年始学画，涉笔潇洒，天趣抒发。尤擅长花鸟，作画时情感泻于笔锋，水墨淋淳，浓淡相间，变化万千，多豪迈、率真之气。此卷是作者写花卉果蔬水墨十二段的传世之作。以水墨写意，气势纵横奔放，不拘绳墨，笔筒意浓，形象生动，随意点染，用笔狂纵。每段画都题以诗句。诗画结合，加深了主题的思想性。此画中作者已将大写意花鸟画技法推到一个新的高度，与陈道复可谓前后辉映。

蕉石图 徐渭 立轴 纸本 水墨 纵166厘米 横91厘米 (瑞典)斯德哥尔摩东方博物馆藏徐渭存世有多幅《蕉石图》可见他对于这一题材的偏爱。蕉石更便于发挥他大写意水墨的特性。隆石纯以水墨用笔纵横抹出，浑厚华滋。石后芭蕉，间以梅竹，相互映衬。渴笔潇洒灵动，逸气豪发。图右上自书七绝一首：“冬烂芭蕉春一芽，隔墙似笑老梅花。世间好事谁兼得，吃厌鱼儿又拣虾。青藤漱老墨谑。”

墨葡萄图 徐渭 立轴 纸本 墨笔 纵165.7厘米 横64.5厘米 北京故宫博物院藏此图为作者重要的代表作之一。以水墨画葡萄一枝，串串果实倒挂枝头，鲜嫩欲滴，晶莹透彻，形象生动。茂盛的叶子以大块水墨点成。表现手法独出心裁，水墨酣畅。风格疏放，不求形似，但无处不神似，代表了徐渭大写意花卉的风格，也是明代写意花卉高水平的杰作。画上自题七绝一首，前两句“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风”，说明此画作于其晚年。后两句“笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中”则流露了作者不得志的心情。

黄甲图 徐渭 立轴 纸本 墨笔 纵114.6厘米 横29.7厘米 北京故宫博物院藏此图用笔峭劲挺拔，以奔放而精炼的笔墨写出螃蟹的爬行之状和荷叶萧疏的清秋气息。蟹的造型，虽寥寥数笔，却浓、淡、枯、勾、点、抹诸多笔法参用，质感、形状、神态历历具足。覆在上面的荷叶，笔阔气贯、偃仰有致，点画之外更寓无尽秋意。是徐渭的一幅杰作。



花鸟草虫图 孙龙 册页 绢本 纵22.9厘米 上海博物馆藏此图册共有十二开，都是以写意的手法，写生花鸟草虫。画中直接以笔着色渲染点画，不见钩勒之笔，简括疏略，挥洒纵横，笔不到而意连，线不写而韵生，设色淡雅，为大写意花鸟画之先声。在此选其中二开，可见其写意草虫花卉的功力。

蒲蝶图 项圣谟 立轴纸本墨笔 纵111.8厘米 横57.8厘米 北京故宫博物院藏此图画池塘浅水中，一丛菖蒲挺立如剑，蒲叶上停落着一只蝴蝶。造型单纯朴拙，笔墨粗简凝重，构图新颖大胆。菖蒲放在画面中间，用粗笔淡墨挥写，苍健而有变化，很好地表现了其挺拔、厚韧的质感。画蝴蝶使用细笔浓墨，勾染相合，比较工致。菖蒲与蝴蝶，一粗一细，一淡一浓，对比之下别有情趣。其他作为陪衬的花草坡石，亦剪裁大胆， 处理得当。



花卉图 项圣谟 册页纸本设色 纵30.6厘米 横24.5厘米 上海博物馆藏此图册作海棠、罂粟、梨花、樱桃、枇杷、菊花、玉兰等八开，用赵昌的写生花卉法，设色技巧精湛。全册皆用没骨法，以颜色直接作画，显得明丽鲜艳。以浓淡不等的色调，来表现花、叶的层次及俯仰向背。如枇杷，把几种颜色调和起来描绘果实，真切地表现出枇杷半生乍熟的色泽效果。此册是项圣谟花卉画中的精品。在此特选其中《枇杷》《海棠》两开。

玉兰图 王彀祥 立轴纸本水墨 纵57.5厘米 横29厘米 (美)乐艺斋藏此图写在金粟山藏经纸上。墨笔写折枝玉兰花，或初绽，或怒放，或含苞，布局错落有致，似觉暗香浮动。用笔削劲，墨色灿然。

兰花图 周天球 立轴纸本水墨 纵50.3厘米 横24.2厘米 南京博物院藏周天球(1514-1595)，字公瑕，号幼海、六止生，江苏苏州人。曾从文徵明学习画法，以诗文书画名世。擅画兰草，喜用淡墨，得郑思肖风格。传世作品有《兰花图》《墨兰图》《水仙竹枝图》等。此图作淡墨兰花一株，斜生土坡，用笔潇洒流畅，简洁明快。画风清幽典雅。构图居中，兰叶旁分，兰花均聚，不忌于板，淡墨写花叶、坡面，浓墨点写花蕊、杂草，清幽之气尽洒纸面。



鱼藻图 王翘 长卷纸本设色 纵28.5厘米 横250.2厘米 北京故宫博物院藏王翘，生卒年不详，字时羽，一字叔楚，号小竹，一作小竹山人，嘉定(今属上海市)人。少年时补县诸生，后弃而学画。诗文书画，皆超越寻常。诗宗孟郊，画工风竹、草虫，生动逼真；山水仿米芾。传世作品有《草虫图》《鱼藻图》等。此卷写群鱼戏水，水草丰茂。鱼群追逐回旋，形态自然而生动，卷末作重墨乱石倒垂花枝。画鱼以水墨写意法，先用淡墨一笔画出鱼身，再以重墨勾脊、画嘴、点眼，神出笔端，生动之至。水藻的形态浓淡，与鱼水交融，层次分明而又浑然一体。富有自然情趣。

桂枝香园图 项元汴 立轴纸本水墨 纵104.5厘米 横34.8厘米 北京故宫博物院藏项元汴(1525—1590)，字子京，号墨林，浙江嘉兴人。国子生，家资富饶，法书名画储藏串厚，薰习既久，书画自通。山水学黄公望，尤醉心于倪瓒，画风温醇疏秀，墨竹梅兰天真淡雅，为吴派画家之一。传世作品有《仿苏轼寿星竹图》《兰竹图》。图绘湖石一角，石后一枝桂花斜出，几片绿叶扶衬着一只鲜熟的荔枝。石下水草连波。布局简洁，用墨浓淡相宜，工写结合，极具表现力。此图为墨戏之作。

平安瑞莲图 陈栝 立轴纸本没色 纵90.4厘米 横46.4厘米 南京博物院藏陈栝，生卒年不详，明代画家。字子正，号沱江，江苏苏州人。陈道复子。能诗善画，长于花鸟，有徐熙、黄筌遗意。笔致放浪，却有生趣。王世贞、姜绍书都认为他写花卉似胜于父，惜其年不永，先道复而卒，遗作更为人珍视。传世作品有《梨花白燕图》《菊石图》《海棠图》《雪竹图》等。此图以瓶插荷花为题，极其新雅别致。画家以没骨法绘荷花，细致工整，更以花青写叶及苇草，清新秀逸。墨笔钩勒古瓶，色彩与荷之花、叶相合，互有呼应。笔法不同，形成插花的柔润轻灵与花瓶拙坚实之间的质感对比。背景不设一物，却愈显出荷花洁净脱俗的品性。

芭蕉紫薇图 陈栝 扇面泥金纸本墨笔 纵17.4厘米 横50.1厘米 中国台北故宫博物院藏画面居中以水墨写出秀石，两旁以汁绿直接写出芭蕉枝叶披垂的葱郁之貌，以点叶点花法绘出紫薇。画面密而不杂、繁而不乱，色彩和谐，清丽脱俗。

幽兰图 杜大绶 立轴纸本设色 纵111厘米 横32.9厘米 南京博物院藏杜大绶，生卒于不详，活动于十六、十七世纪。字子纡，江苏苏州人，言所居日韵玉斋。工楷书，擅写兰竹，运笔有致，墨韵淳雅，得天然之趣。传世作品有《幽兰图》。 此图以唐人杨炯《幽兰赋》为画意，写秋兰数丛，虽生于山野，与湖石为伴，即“受雨露之津润，吸日月之休光”，而茎叶华滋，兰花累累，表现了幽兰“虽处幽林与穷谷，不以无人而不芳”的高洁品格。画幅上方为作者以端正小楷抄录的《幽兰赋》全文。

幽兰赋图 陈元素 长卷纸本墨笔 纵30.9厘米 横412.6厘米 上海博物馆藏陈元素，生卒年不详，活动于十六、十七世纪。字古白，江苏吴县人。工诗文，书画俱精。书法清劲，画工山水，意致清远。尤擅写墨兰，得文徵明之秀挺，而又气厚力沉。传世作品有《兰石图》《墨兰图》《兰竹图》等。在原图长卷上，陈元素作兰花九组，姿态各异，章法也富于变化。虽主题同一，但兰叶偃仰，墨花飘逸，互不雷同。寓稳健于秀美之中，使人有目下生辉之感。卷后另纸钱谦益书幽兰赋，楷书带行，取苏字之形，含颜、柳之笔道、骨力，寓雄健于逸美之中。在此选卷中四组，以见其墨兰神韵。

萱石图 文椒 立轴金笺纸本设色 纵130厘米 横42.9厘米 北京故宫博物院藏文椒(1569—1634)，明代女画家。字端容，江苏苏州人。文徵明玄孙女，文从简女。嫁于同乡赵均。性聪颖，擅画花卉草虫，钩勒精细，鲜妍生动，信笔点染，皆能得性情。摹内府本草千种，千日而就。又能苍松怪石，兼工仕女。传世作品有《萱石图》《花鸟图》等。图绘湖石一块，后衬萱花几枝，石下小草丛生。湖石以水墨为生，方笔皴擦点写，颇为老劲；萱花用没骨法，淡设色，笔致清新淡雅。



山水花卉图 李流芳 册页纸本墨笔 纵24.6厘米 横25.6厘米 上海博物馆藏李流芳(1575—1629)，字长蘅，一字茂宰，号泡庵、檀园、慎娱居士，安徽歙县人，侨居上海嘉定。万历三十四年(1606)进士。嘉定才子，擅诗文，工书画篆刻。山水学吴镇、黄公望，笔墨粗简，风格俊爽。兼能花卉，逸气飞动，水墨浅深，韵味隽永。此图册共十三开，以水墨写生山水花鸟，在此选其中二开：之一为《兰花》之二为《秋菊>>可以尽见李流芳俊逸豪纵、笔墨粗简的风格特点。兰花、秋菊都有草书行笔的特点，用笔疾劲爽利，韵足意长，神似天成，为大写意花鸟画的佳作。



杂画图部分 张种 长卷纸本设色 纵29.6厘米 横804厘米 上海博物馆藏张种，生卒年不详，活动于十七世纪中叶。字子羽，号图南，南京人。擅人物、仕女，笔墨豪迈，着色古雅，花草娟秀，山水清润。此幅写蔬菜、瓜果，河鲜、家畜，衬以盛开的鲜花，将春光秋景集于一体。用湿笔、燥笔、破笔，挥洒豪放而生辣，似乱而不乱，无序中有序，自成格局。笔墨功力深厚，造型简洁，尤其兔子的水墨之运用，达到出神入化的境界。卷末自题七绝一首，并有跋语。可知是他晚年所作。

鱼蟹图 刘节 立轴绢本水墨设色 纵175.9厘米 横1073厘米 (美)大都会艺术博物馆藏刘节，生卒年不详，活动于l 522—1556年前后。安成(今属江西)人。其父刘进以画鱼知名。刘节早年之作曾得文人卞荣(1419～1487)的赞誉。《无声诗史》载：“世庙时供奉内殿。善绘鱼，尤神于鲤，矫首振尾，有一跃九霄之神，云从霖雨之势”。传世作品有《藻鱼图》《鱼蟹图》等，皆藏于国外。藻鱼图是北宋以来，江南画家喜爱表现的传统题材。此图绘萍藻浮动，游鱼戏逐，兰生洲渚，蛤蟆螃蟹，各得其趣。所作师南宋画风。芦苇、水仙皆以工笔写生，而游鱼则以没骨法写成，鲜活灵动。



双猫菊石图 王中立 立轴纸本没色 纵133厘米 横32.5厘米 上海博物馆藏王中立，生卒年不详，字振之，吴县(今江苏苏州)人。擅花鸟，笔力老劲。图中画双猫嬉戏于湖石菊丛之下的草地上。湖石以枯笔钩勒，水墨晕染；菊花以勾花点叶法写出。双猫用笔独特，以细笔简括写出轮廓、毛爪、脸目，用干笔略加敷彩，粗疏雅拙，却有妙趣横生之感，与背景对照鲜明。

玉堂富贵图 陈嘉选 立轴绢本设色 纵200.4厘米 横103.9厘米 上海博物馆藏陈嘉选，生卒年不详，嘉定(今属上海)人。崇祯中献书画授中书职。传世作品有《玉堂富贵图》。此图富丽华贵，色彩缤纷，是师法两宋院体画派的典型代表。图中绘有各色禽鸟近二十余种，嬉戏、游闹于繁茂的玉兰树及牡丹花丛中，极尽吉祥富贵之画意。用笔工整细致，兼用工笔双钩填彩及没骨画法，重彩渲染，浓艳高雅。虽画上题有“北宋徐熙本”，但从风格上讲，更接近于黄筌的“富贵体制”。

鱼藻图 缪辅 立轴绫本设色 纵171.3厘米 横99.1厘米 北京故宫博物院藏缪辅，生卒年不详，约为明宣德时人。江苏苏州人。官武英殿锦衣镇抚。擅画水藻游鱼，作风写实，勾染细腻，承黄筌工整妍丽一脉。传世作品有《鱼藻图》等。 此图画藻荇漂浮，茨菇丛生，一条鲤鱼摇头摆尾，悠然自得，墨彩渲染之下，鱼鳞清晰可见，形肖神现。在鲤鱼之下，鲫鱼正轻盈地游向深处，群鱼在稍远处相互追逐，一派生机。用笔工细，设色绚丽。

莲石图 陈洪绶 立轴纸本墨笔 纵151.9厘米 横62厘米 上海博物馆藏此图中屹立一块嶙峋的湖石，背后荷花盛开，亭亭玉立，石下流水滢洄，浮萍几片，画面幽雅静穆，写出荷花清趣。荷花用双钩法钩勒，富有质感；几片荷叶与浮萍，则以泼墨写成，墨色浓淡，变化有致。湖石以折带皴兼乱柴皴，不加烘染，其阴暗处，仅勾草点苔；章法稳妥，笔调清新，含有浓郁的装饰趣味。

梧桐双兔图 冷枚 立轴绢本 没色 纵176.2厘米 横95厘米 北京故宫博物院藏画中绘梧桐二株，石缝中斜出一株桂花。野菊满地，柔草丛中，两只白兔相戏。似为中秋佳节而作。双兔造型准确，形象生动逼真；皮毛光洁而富于质感。兔眼用白色点出反光，眼神显得晶莹透明。山石以折带笔方正写出，坚硬峻峭。构图疏密有致，用笔细腻清秀而注意质感，设色和谐艳丽而有对比，显然受到西洋绘画技法的影响。

对菊图 原济 立轴 纸本 横40.3厘米 纵99.6厘米 北京故宫博物院藏此图画法精细，是原济细笔画代表作。图中远景山峦重复，屋舍掩映山间树丛，中景溪水平静，近景院落内，有两松交错盘结，一高人对菊而立。笔法细秀苍劲。



山水花卉图 原济 册页 纸本 水墨 设色 纵51.9厘米 横32.4厘米 天津艺术博物院藏原济的山水花卉图册有八幅，多为水墨设色。在此选二幅，其一《芙蓉》，写芙蓉花临波照影之姿。以淡墨疏笔横写水波，浅青纵点，形成水波粼粼之态。粗笔大写花叶，芙蓉却以细笔勾出筋脉，娇艳柔美，墨彩相得益彰。其二《豆角》，笔意恣肆，浓墨点干写藤，豆角略敷彩青，繁简细拙，得自天成。

采菊图 原济 立轴 纸本 水墨 纵112.5厘米 横47.2厘米 北京故宫博物院藏此图写“采菊东蓠下，悠然见南山。”图中高峰叠翠，苍松青郁，茅屋掩映其间，院旁侧畔，菊花盛开丛簇，一高士正面贴菊花，悠然之态可见。

荷花图 唐艾 立轴纸本设色 纵148.4厘米 横81.6厘米 上海博物馆藏唐艾，生卒年代不详，字子晋，号匹士，江苏常州人。工画荷花，与恽寿平齐名。与恽寿平同乡，世有“唐荷花”“恽牡丹”之称。传世作品有《莲花图》《荷花图》等。此画取荷塘一角，红荷盛开，新荷残叶映带成趣，塘水清澈，水草飘动。呈现盛夏荷塘一派蓬勃的景象。此图用没骨法画成，荷花的染色，以粉带胭脂，由瓣头 渐入而成；荷叶以浅色作底，又以深色渲染让出叶脉。






花鸟虫鱼图 金明 册页 纸本 纵26.6厘米 横36.4厘米 上海博物馆藏

金明，生卒年代不详，清朝女画家，字晓珠，号圆玉，江苏昆山人。擅山水、花卉。画花卉工而不板。传世作品有《花鸟图》《午瑞图》。此图册共有十开，现选《小石潭意》《竹石牵牛》《水仙》及《秋水文鸳》四开。用笔纵逸潇洒，设色秀妍，花卉翎毛写得姿意如生，点染苔石、浅沙亦别具幽趣。虽为临摹王武之作, 但能随手点染，天真烂有出蓝之美。